A técnica fotográfica é como uma linguagem. Quanto mais refinada, mais sutilmente você é capaz de se expressar; mas se você não tem nenhuma história para contar, nenhum sentimento para transmitir, suas palavras vão permanecer vazias. Por isso, o foco deste livro está em fazê-lo ciente das implicações artísticas de suas escolhas técnicas, muito mais do que discutir tecnicismos fotográficos por si sós. Há aqui muitas dicas para melhorar suas fotos, mas este livro é principalmente um guia, que vai treinar seus olhos a olhar com compreensão fotográfica. Posicionar seu modelo com luz lateral para esculpir seu corpo com luz e sombras, por exemplo, não tem nada a ver com seu equipamento, mas tudo a ver com a compreensão das possibilidades e usos da luz; onde você posiciona seu modelo reflete seu entendimento da composição; guiar seu modelo para que ele/ela expresse a atmosfera que você deseja criar trata de suas habilidades de visão e comunicação; e assim por diante. E você pode praticar todos estes elementos com a mais simples das câmeras.

Depois de você ter lido sobre a história da fotografia de nu, sobre as várias formas de apurar sua visão, sobre como obter um efeito particular e poder expressá-lo na sua imagem, de considerar as técnicas de pós-produção que podem ser aplicadas e tiver olhado a galeria de outros fotógrafos e de como eles se aproximaram desta área da fotografia, há um capítulo final ainda a ser escrito – por você.